1949
Nace en Barcelona, un 14 de abril, de padres zaragozanos afincados en Barcelona. Su padre, arquitecto, sería sin duda clave para sus estudios.

1966
Se inscribe en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura, Barcelona. Vive intensa y activamente los acontecimientos políticos y sociales de esta época, participando en los movimientos universitarios de forma destacada.

1968
Inicia viajes por Europa y muy particularmente destaca su interés por la cultura alemana. Aprovechando las horas perdidas en el servicio militar, se empapa de la filosofía de Schopenhauer, y muy particularmente de 'El mundo como voluntad y representación', su libro de cabecera. Conoce la obra musical y literaria de Richard Wagner y estudia a otros autores, como Nietzsche, Goethe, Chamberlain, etc.

1969
Desde este año, compagina los estudios con el trabajo profesional en el despacho paterno, con el que adquiriría la experiencia práctica que otros compañeros de Facultad no poseían. En este año acaba su primer libro, 'Gloria, primer amor', que no será publicado hasta 1976.

1971
Inicia una colaboración periódica con el diario 'La Prensa', de Barcelona, que durará varios años, sobre temas artísticos y literarios, llegando a realizar la crítica de arte y acabando en los años 1975-76 con una sección fija, titulada 'Cultura y Contracultura'.

1972
Inicia una colaboración fija semanal con el periódico 'El Noticiero', de Zaragoza, que durará dos años. Obtiene el título de Arquitecto, iniciando su trabajo profesional al año siguiente, desde su nuevo despacho de Plaza Gala Placidia, en Barcelona.
Muy interesado por la escultura (El proyecto fin de carrera había sido el de un Museo de escultura catalana), acaba de escribir y recopilar el material del libro 'Un siglo de escultura catalana', única fuente de conocimiento de la labor de los escultores figurativos modernos en más de media centuria. La publicación de esta obra data de 1975. En doce días de trabajo intenso en su casa de Sitges, acaba el ensayo filosófico 'La Génesis del Arte', que será publicado por la Universidad Politécnica en 1974.
De este año data su primer viaje a Bayreuth, donde asiste a los festivales wagnerianos como corresponsal de prensa. Visita a Winifred Wagner, con la que mantendrá una gran amistad. Para publicar la reseña de los festivales asistirá asiduamente a ellos entre los años 1974 y 1978.

1973
En enero aparece el nº1 de la revista 'Monsalvat: Revista Wagneriana y de información musical', dedicada exclusivamente a música clásica y ópera, de la cual es director y editor. La revista es mensual y el primer número, dedicado a Pau Casals, se agota en pocos días.
En estos años realiza frecuentes colaboraciones sobre temas arquitectónicos y técnicos, pudiendo citar entre otras las publicadas en 'La Vanguardia' (1973), 'Revista Electrotécnica' (1974), 'Hogar y Arquitectura' (1974), 'Materiales para la construcción' (1972-73) y otras colaboraciones literarias, como las publicadas en el 'Diario de Barcelona' (1972-77), 'Nuevo Diario' o 'Andalán' (1974-75). En este sentido, la colaboración más intensa será en la revista 'Jano-Arquitectura' durante los años 1973 y 1974.
Colabora con el ingeniero Carlos Buigas y realiza el proyecto arquitectónico para el Teatro Integral de Agua-Luz-Música.

1974
Realiza colaboraciones literarias, como las publicadas en la revista Destino entre 1974 y 1976, o históricas, como las de 'Historia y Vida', 'Tiempo de Historia', etc.
Edita el libro 'Evocación de José Mª Monterde', homenaje a su abuelo, conocido abogado zaragozano recientemente fallecido. Escribe una biografía, aún inédita, del escultor Enric Casanovas, después de una intensa colaboración con la viuda del escultor. Ayuda asimismo a la viuda del escultor Pere Jou, en Sitges, a la organización de toda su obra. Publica 'Los románticos alemanes', en colaboración con otros autores.

1975
Lanza a la calle una campaña a favor de la reposición del Monumento al Dr. Robert, a la que se adhieren personalidades tan diversas como Josep Pla, Cirici-Pellicer, Antoni de Moragas, Sempronio, Umbral, Porcel, Subirachs y un largo etcétera.
Escribe la novela, aún inédita, 'Un suspiro, capricho poético nº3 en Re'.
Muere, en accidente de escalada en Montserrat, su íntimo amigo Bartomeu Puiggrós, estudiante de arquitectura y compañero de montaña. Con los escritos de éste, publicará en 1976 el libro 'Les muntanyes que vaig estimar', del que se agotarán tres ediciones.
Publica el libro 'El vandalismo glorificado', de Josep Cañas, la crítica más feroz contra la abstracción en el arte.
Realiza diversos viajes motivado por la asistencia a diversos congresos, a países como Guatemala, Corea o Brasil. Estando de viaje por Arabia Saudí, por motivos profesionales, coincide con el asesinato del rey Faisal, lo que le permite realizar un reportaje gráfico inédito.

1976
Publica el libro 'Artistas o Filisteos', que pretende demostrar la manipulación del arte moderno a manos de la abstracción. El libro desata una fuerte polémica y en una larga entrevista en la televisión de la época se le presenta como el único ensayista contrario a las tendencias artísticas de moda.
Publica el tomo 'Modernismo en Cataluña', en colaboración con otros autores, en una época en la que este movimiento despertaba poco interés.
Tras publicar una biografía de Falla, escrita por Casanovas, visita el taller del escultor Arno Breker, en Dusseldorf, al que le une una gran amistad. De esta visita nacerá el libro 'Arno Broker, el Miguel Ángel del siglo XX', editado a la vez en España y Francia, y del que en 1982 se publicará una nueva edición ampliada.

1977
Escribe y publica la biografía del escultor Josep Llimona, junto a la de su hermano Joan. Publica asimismo los 'Cuadernos de Fresnes', escritos por Brasillach desde la citada prisión antes de ser ejecutado. Publica una gran edición, profusamente ilustrada, del libro 'Mi Vida', de Wagner, con prólogo de Winifred Wagner.
En la misma serie, más tarde, publicará la biografía de Beethoven, escrita por Herriot.
Inicia la publicación de una colección de libros ilustrados, de pequeño formato, titulada 'Gent Nostra'. Aunque de inicios tímidos, con el tiempo esta colección irá convirtiéndose en la más importante recopilación biográfica catalana.

1978
Escribe una biografía del escultor Josep Clarà, editando otros libros como 'Meditaciones de las cumbres', de Julius Evola.
Lanza la revista 'El Martillo: La cultura al poder', de la cual sólo se publicarán cinco números.
Se hace socio de la entidad catalana “Omnium Cultural”, en la que seguirá pagando su cuota de asociado a perpetuidad.

1979
Publica una novela titulada 'Vida de Bohemia', con numerosa documentación original (cartas y fotos) de la bohemia parisina del escultor Otero.
A la vez que sigue la publicación mensual de 'Monsalvat', se inicia la trimestral de otra publicación, 'Monsalvat Danza', dedicada exclusivamente a la danza y el ballet. Fruto de su colaboración con la gestora de obras de la Sagrada Familia, es la publicación del libro de Puig Boada sobre el templo de Gaudí, del cual se harán diversas ediciones.

1980
Escribe y publica un libro de aforismos, 'Contra la moral del esclavo'. Publica diversas obras, como una edición ilustrada de textos de Joan Maragall y 'El drama Wagneriano' de H.S. Chamberlain.

1981
Su trabajo de arquitectura expermineta un cambio brusco. Debido a la crisis económica y la falta de trabajo profesional en Barcelona, abre un pequeño despacho en Figueres (Ronda Firal), donde empieza una nueva etapa, que le exigirá más dedicación a la arquitectura en prejuicio de su actividad literaria. Su trabajo se dedicará básicamente al proyecto de viviendas de protección oficial de promoción privada. Fruto de su amistad con Carlos Buigas, con quien colaboró en los proyectos del 'Teatro Integral de Agua-Luz-Música', es la publicación de una biografía ilustrada del ingeniero, recientemente fallecido. Otras obras publicadas son una biografía del músico Hans Pfitzner, otra del ceramista Llorens Artigas, otra sobre medicina natural, etc.
De esta época es la nueva edición, en dos gruesos volúmenes, de su obra 'El Modernismo en Cataluña'.

1982
Escribe narraciones cortas, como 'El profeta' y 'Oficio de Semana Santa', algunas de las cuales se publicarán en 1984 en un tomo titulado 'Cuentos Reales'. Escribe un guión cinematográfico para una película sobre Gaudí, que finalmente no se llegó a rodar.
La revista Monsalvat, que ha venido publicándose mensualmente de forma ininterrumpida, llega a su número 100. Por tal motivo se decide cambiar su formato y relanzar la publicación. Coordinada por un consejo de redacción, colaborarán en ella los principales autores nacionales y mantendrá una red de corresponsales en las principales capitales del mundo, llegando a tener redacción fija en Buenos Aires.
La enorme cantidad de entrevistas a los más conocidos cantantes de ópera, intérpretes y músicos, publicadas en “Monsalvat”, son objeto de recopilaciones en algunas ediciones.

1983
Organiza, para celebrar el centenario de la muerte de Wagner, una larga serie de actos, exposiciones y ediciones, entre las que se puede citar la edición del 'Homenaje a Wagner', en colaboración con el escenógrafo Mestres Cabanes y el Patronato Pro-Música.
Inicia la publicación de una nueva serie de libros de bolsillo, titulada 'El Laberinto', que pretende presentar autores no siempre aceptados por la crítica literaria vigente. A título de ejemplo, cabe recordar los textos de Montherlant, Céline, Konrad Lorenz, Ezra Pound ('Aquí la Voz de Europa'), D.H. Lawrence ('Correspondencia'), Boris Vian, Oscar Kokoschka, Stravinsky, Jean Cau, Cocteau, Alain de Benoist, Kart Jaspers, Vintila Horia, Evola, Koestler, Eysenck, el Rodin de Rilke, biografías de Alma Mahler y de Schopenhauer y la correspondecia entre Hesse, Rolland y Tagore.

1984
Publica la 'Guía de Cataluña', escrita por José Luís Infiesta, de la que irán haciéndose diversas ediciones actualizadas (la última en 1998), así como la 'Guía de Andorra'.

1985
Inicio de la publicación de nueva serie de libros titulada Terra Nostra, dedicada a temas folklóricos y populares catalanes. En ella se editarán libros dedicados a la cerámica popular, fiestas tradicionales, paisajes y pueblos, vinos, casas de comidas, fauna fantástica, balnearios, medicina popular, guías del modernismo, costumbres tradicionales como la de los gegants o los castellers y un largo etcétera. Empieza una serie de viajes por Sudamérica, inicialmente para intentar comercializar sus ediciones, aunque luego evolucionarían a un profundo interés por la cultura latinoamericana. Especialmente atraído por Argentina y Brasil, a donde acudirá cada año, también viaja por Méjico, Venezuela, Chile, Colombia, Panamá, Puerto Rico, etc.

1987
Publica el libro "Cañas: 700 Rostres" sobre la obra gráfica del autor. En este año se publica el número 50 de la colección 'Gent Nostra', que será presentado por Jordi Pujol en la Generalitat. Hasta entonces se ha publicado, entre muchos otros, las biografías de Gaudí (Bassagoda), Maragall (Joan A. Maragall), Gimeno (Jardí), Casas (Fontbona), Doménech i Montaner (Bassagoda), Pla (Castellet), Clarasó (Noel Clarasó), Sagarra (Permanyer), Vayreda (Montse Vayreda), Fortuny (Santos Torroella), Pijoan (Jardí), Mompou (Valls), Rivel (Vinyes), Mir (Fontbona), Pompeu Fabra (Miracle), Gamper (Casaus), Opisso (Cadena), Riva (Manent), Llull (Batllori) o Macià (Ainaud de Lasarte). En el futuro seguirá publicándose esta colección, con títulos como Muntaner (Coll i Alentorn), Pep Ventura (Mainart), Sert (Conde de Sert), Rius i Taulet (Tarin Iglesias), Rovira i Virgili (Sobrequés), Foix (Manent), Gerhard (Homs), Viladomat (Alcolea), Hugué (Montse Blanch), Tirant lo Blanc (Cónsul), Rahola (Puig), Carner (Manent), Espriu (Agustí Espriu), Rodoreda (Arnau), Sunyer (Panyella), entre muchos otros.

1988
Inicia una nueva etapa como arquitecto al instalarse en el nuevo despacho que él mismo se ha construido en Figueres (Calle La Jonquera), desde donde realiza sus últimos proyectos. La actividad de arquitecto acabará por absorber la actividad literaria. Escribe la biografía del escultor Julio Antonio. Primer viaje al Sudeste asiático, que se convertirá en una de sus zona preferidas para viajar y conocer (Tailandia, Balí, Filipinas, Vietnam, Sulawesi, Birmania, Butan, etc.)

1989
Inicia la publicación de la revista 'Bel Canto', lujosa publicación de gran formato dedicada exclusivamente a la ópera. Sólo se publicarán cuatro números, originando fuertes pérdidas económicas.

1990
Las muchísimas horas dedicadas a estudios sobre la concepción medieval y renacentista del mundo, que debían formar parte del libro 'Los fundamentos del siglo XXI' quedan finalmente en una obra no acabada a la que el autor debe renunciar por falta material de tiempo, dedicado a la actividad arquitectónica. Realiza diversas colaboraciones sobre obras de Wagner y Puccini para el programa del Gran Teatre del Liceu.

1991
Título de piloto privado. Volar se convertirá en una de sus mayores aficiones.

1992
Edición del número 100 de la colección 'Gent Nostra', que en la actualidad sigue publicándose (número 132). Asimismo, sigue publicándose 'Terra Nostra', con 44 títulos editados.

1993
Entre 1993 y 1995, y debido a la profunda crisis inmobiliaria del país, se reduce mucho la actividad del despacho de arquitectura. De esta época es la construcción del Hospital General de Muro, en Mallorca. Se inicia también una larga colaboración con promotores de Palamós, fruto de la cual será la construcción durante los diez años siguientes de numerosos edificios en esta villa.

1994
Construcción del Pabellón Polideportivo de Breda.

1995
En estos años se inicia la construcción de una serie de edificios de promoción propia en Sant Cugat, que durará varios años.

1997
Inicio de los trabajos de diversas promociones en la urbanización "Santa Ponsa", en Mallorca, donde realizará conjuntos urbanísticos de importancia.

1998
Inicio de la realización de una gran promoción en Marbella, que le permitirá la ampliación de la estructura del despacho profesional. En este año se publica el libro '25 Años de Arquitectura', recopilación de la obra realizada desde el inicio de su vida profesional. En él se recogen la totalidad de las obras construidas antes de dicho año.

2001
Movido por su extraordinaria afición al arte, comienza la búsqueda y adquisición de obras, inicialmente esculturas, en lo que será los inicios de una futura colección.

2002
En estos años, pone en marcha diversas promotoras inmobiliarias, para desarrollar importantes proyectos arquitectónicos en su propio despacho.

2003
La colección “Terra Nostra” publica su título número 44. En dicha colección, multitud de temas relacionados con el folklore, la cultura y la geografía catalanas.

2004
Edición de un folleto de presentación de las promociones y las sociedades inmobiliarias, bajo el título “Infiesta, gestión y promoción inmobiliarias”. En el mismo se insiste en que todos los edificios se realizan en torno a la idea de la calidad de los acabados y del concepto de obra bien hecha.

2005
Creación de la “Fundació de les Arts i els Artistes”, destinada a la defensa del arte figurativo y a la promoción de artistas contemporáneos que practiquen la figuración. En los próximos años, se dedicará a la promoción de la nueva fundación y su concurso. Desarrollo de importantes promociones urbanísticas, como las desarrolladas en Sitges, Port de la Selva, Terrassa, Menorca, etc.

2006
Convocatoria del primer Concurso de Pintura figurativa, con un fondo de 200.000 euros para premios y adquisición de obras. Será el núcleo del futuro museo de arte figurativo. Entrega de premios en el hall central del Museo Thyssen-Bornemisza, en Madrid y exposición en el CCCB, de Barcelona. Adquisición de los locales del “Palau Gomis”, ubicados en las calles Princesa y Barra de Ferro, junto al museo Picasso, de Barcelona, para la creación del futuro museo de la Fundación. Continua la adquisición de obras de arte, llegando a reunir una importante colección de escultura, que incluye cerca de mil piezas, entre bronces, mármoles y terracotas y yesos, aparte de unas ciento cincuenta piezas criselefantinas.

2007
Edición de un voluminoso tomo titulado “Una arquitectura entre dos siglos: 1998-2006”. Profusamente ilustradas con fotografías de Kim Castells, incluye obras de Barcelona, Mallorca, Marbella, Andorra, Costa Brava, Sant Cugat, etc. Convocatoria del segundo concurso de pintura y escultura figurativas. Se presenta un millar de artistas procedentes de unos cincuenta países. La entrega de premios se hace también el Museo Thyssen-Bornemisza, de Madrid , y en los locales de la Fundación Fran Daurel, de Barcelona.

2008
El inicio de la crisis inmobiliaria obliga a la paralización de las diecisiete promociones inmobiliarias en marcha. En los próximos cuatro años, ello supondrá la paralización completa de su actividad de arquitecto y de promotor, y la asunción de numerosas pérdidas económicas y arreglos con las instituciones bancarias. Convocatoria del tercer concurso de pintura y escultura figurativas. La entrega de premios se hará en la Casa América, en Madrid, estando el jurado compuesto por: Antonio López, Eduardo Naranjo, Leandro Navarro, Tomás Paredes, Manuel Parralo, Javier Rubio, Santiago Sanchez y Antonio Zambrana, en la modalidad de pintura. En escultura, figuran Fernando Capa, Julio López, Francisco López y José Marín Medina.

2009
Convocatoria del cuarto concurso de pintura y escultura figurativas, con exposiciones en la Casa América (Madrid), la Casa de la Provincia (Sevilla) y la Fundación Fran Daurel (Barcelona). Por encargo de la Fundación Fran Daurel, realiza, como arquitecto y constructor, la reforma de un edificio para instalar el nuevo Museo de Arte Catalán, en Aravaca (Madrid).

2010
Debido a las necesidades económicas, decide poner a la venta su colección de figuras Art-Deco (Criselefantinas). Se harán dos subastas en Sotheby’s (Londres), aparte de otras ventas diversas. Con los fondos obtenidos en dichas ventas, consigue mantener el resto de las colecciones intactas. Convocatoria del quinto concurso de pintura y escultura figurativas, exponiéndose la obra en la Casa de la Moneda(Madrid) y en la Fundación Fran Daurel (Barcelona). La colección “Gent Nostra” llega a su título número 137, obra de Josep Maria Ainaud de Lasarte. En la colección habrán colaborado, en todos estos años, los más conocidos autores de la cultura catalana.

2011
El 8 de junio se inaugura el MEAM (Museo Europeo de Arte Moderno), en Barcelona, Calle Barra de Ferro. Presenta la colección “Artistas contemporáneos siglo XXI”, con doscientas cincuenta obras de pintores y escultores realizadas en este siglo, de artistas vivos. Repercusión en diversos medios de comunicación. Desde entonces, la actividad del museo será permanente, con conciertos semanales de blues, conciertos semanales de música clásica, talleres infantiles, exposiciones temporales y fiestas puntuales, como “La nit dels museus”, con gran afluencia de público. Debido a la crisis económica, finalmente debe abandonar la casa que había adquirido en C/Anglí 69 y que era despacho profesional y sede de la fundación, pasando todo ello a ubicarse en los locales vinculados al MEAM. Convocatoria del sexto concurso de pintura y escultura figurativas, que se expondrá en la Casa de la Moneda, en Madrid, y en el MEAM, en Barcelona.

2012
Este año se dedica de forma plena a sostener y consolidar el Museo recién inaugurado.
En diciembre inaugura el club “OOPS Barcelona. Swinger club”, en lo que será un punto de encuentro de alto nivel de las parejas más liberales de la ciudad, con amplia promoción en todas las webs europeas.

2013
En abril se inaugura la exposición “Un segle d´escultura catalana”, que incluye 300 obras de unos 80 artistas de todo el siglo XX, y recibe una avalancha de comentarios de todos los medios visuales y escritos. Haber creado una exposición y un museo es como la plasmación en la realidad del proyecto de fin de carrera (edificio de museo de escultura catalana) y el libro de la época universitaria (“Un siglo de escultura catalana”). En la primera “Noche de los Museos” del MEAM, éste registra la quinta mayor asistencia de público de entre los sesenta museos de la ciudad, según las estadísticas del Ayuntamiento de Barcelona. En julio se convoca el 7º Concurso de Pintura y Escultura Figurativas, en la que supone la definitiva consagración del mismo: Cerca de 2.300 artistas de cerca de 90 países del mundo hacen que se trate de uno de los certámenes de más asistencia del mundo. El nuevo Jurado está formado, entre otros, por los pintores Antonio López, Eduardo Naranjo, Gottfried Helnwein (con taller en California e Irlanda), Odd Nerdrum (el pintor noruego más popular) y Jacob Collins (director de la “Grand Central Academy of Art” en Nueva York). La inauguración de la exposición será un éxito de público y reunirá a un centenar de artistas venidos de todo el mundo. El MEAM presenta, con notable éxito de crítica y público, la obra del maestro de la pintura china He Jiaying, en colaboración con la Fundación Samaranch.

Se le incluye en el DHAC (Diccionari d´Historiadors de l´Art Català-Valencià-Balear).

2014
El MEAM presenta la espectacular obra del escultor californiano Richard Mac Donald, unas sesenta obras de grandes dimensiones que llenan la primera planta del Museo.
Se convoca el concurso “Mod.Portrait”, de retrato, en colaboración con la galería Artelibre, de Zaragoza. En septiembre se presenta la exposición “Una mica d´escultura, si us plau”, un conjunto de cerca de 300 obras de unos 150 artistas de toda la Europa de finales del XIX y el XX. La exposición está formada en su totalidad por obras del fondo propio de la Fundación y el Museo, y constituye, por sus dimensiones y ambición, una iniciativa única en Europa. En ella se presentan obras de autores como Dalou, Bartholomé, Rodin, Meunier, Raoul Larche, Rivière, Hannaux, Villanis, Cadoux, Minne, Müller, Dubois, Colinet, Blondat, Genarelli, Bourdelle, Dejean, Roux, Hussman, Sinding, Drivier, Segoffin, Aronson, Landovsky, Pompon, Kafka, Bernard, Demanet, Maillol, Despiau, Wlerick, Wijnants, Milles, Klimsch, Kolbe, Breker, Pina, Malfray, Delamarre, Martel, Carton, Letourneur, Damboise, Corbin, Tommassi, etc.
En diciembre se presenta la exposición “Una passejada per la obra de Josep Llimona. 150 anys”: Una antológica de la obra del escultor Josep llimona, en el 150 aniversario de su nacimiento, con más de sesenta esculturas, algunas de ellas inéditas. El éxito de crítica, inserciones en los medios, y público, es espectacular. En diciembre, y ante la persistencia de la crisis, se ve obligado a organizar una primera subasta de esculturas de su propiedad en Sotheby´s en Londres, presentando en dicha sala un total de 43 piezas, entre mármoles, bronces, etc. Con lo obtenido en dicha venta, podrá seguir financiando las actividades de su Fundación.

2015
El MEAM presenta exposiciones antológicas del pintor español Golucho y del conocido pintor noruego Odd Nerdrum. En la “Noche de los Museos”, el MEAM es el quinto museo más visitado de los setenta existente en Catalunya (según estadísticas oficiales). Se convoca el 8º Concurso “Figurativas”, estando el jurado de Pintura formado por los pintores Richard Estes, Antonio López, Lita Cabellut, Odd Nerdrum y Daniel Graves (fundador de la Florence Academy of Art), los galeristas Leandro Navarro Y Santiago Sánchez Echeberria y el Presidente de los Críticos de arte de España, Tomás Paredes; se presentan 2.097 artistas en la modalidad de Pintura y 355 artistas en la modalidad de Escultura, constituyéndose como el concurso más importante del mundo en el campo del arte contemporáneo figurativo. Colabora activamente con Jordi Diaz Alamá para la creación de la “Barcelona Academy of Art”, que conoce un éxito fulgurante en la captación de alumnos que quieran aprender el oficio de pintor y de escultor desde sus orígenes. Se reedita el libro “Contra la moral del esclavo”, en versión de bolsillo.

2016
El MEAM presenta una interesantísima exposición de los yesos originales del escultor Clará, en colaboración con el Museo de Olot. Se presenta una exposición antológica, de 150 obras de gran formato, del pintor húngaro, afincado en París, Istvan Sandorfi. Se inicia la colaboración activa con la organización norteamericana “Art Renewal Center”, fruto de la cual el MEAM será cada vez más conocido en el continente americano. La ceremonia de entrega de premios e inauguración de la exposición de obras premiadas de la citada organización se realiza, por vez primera, en el MEAM, con asistencia de doscientos artistas de todo el mundo. En el Museo se ponen en marcha multitud de actividades semanales, como Talleres de Pintura, Talleres de escultura, sesiones de Filosofía, Magia, etc, sesiones de Poesía y las más diversas actividades.

2017
El MEAM presenta como primicia la primera exposición antológica del escultor polaco Grzegorz Gwiazda, así como una pequeña muestra con 20 piezas del escultor Josep Llimona, propiedad ya de la Fundación. El MEAM es el invitado en una gran exposición de sus propios fondos en la Terminal de Cruceros de Amsterdam. Asímismo, se firma un acuerdo con el Hoki Museum de Tokio, para presentar una selección de los mejores artistas japoneses en el MEAM en 2018, y una selección de los mejores artistas españoles en una itinerante por diversas ciudades japonesas en 2019. El MEAM continua sus actividades semanales, pudiendo calcular que, sólo a nivel de conciertos (Blues, Clásico, Flamenco, etc) se han organizado ya cerca de 900 conciertos en seis años de vida del Museo. Gracias a las sucesivas adquisiciones, los fondos de la colección permanente de la Fundación se acercan a las mil obras de artistas contemporáneos del siglo XXI, más las quinientas que forman los fondos de Escultura Catalana y Escultura Europea del siglo XX. Gracias a la promoción en las redes sociales, el MEAM figura ya en facebok como el 15º Museo con más amigos de los cien más importantes en toda España. Se organiza este año el 9º Concurso “Figurativas”, formando el Jurado de Pintura los pintores Antonio López, Daniel Graves, Alex Kanevsky y Nicola Samorì, el galerista Leandro Navarro y el crítico de arte Tomás Paredes. Se sigue haciendo gestiones y ofreciendo la colección de Escultura Catalana al Ayuntamiento de Barcelona y otros ayuntamientos (Olot, Sitges) para la creación de un nuevo “Museo de Escultura Catalana”, recogiendo sólo respuestas negativas, a pesar del carácter altruista y desinteresado de la propuesta (no se pide compensación económica alguna a cambio). Después de diez años de profunda crisis, que han obligado a sacrificar prácticamente todo el patrimonio personal y a vender colecciones importantes de arte, y siguiendo con el boicot absoluto y permanente de las entidades bancarias, se inicia tímidamente de nuevo la actividad como arquitecto.

El MEAM organiza dos exposiciones en el Gran Teatre del Liceu, una con motivo de la representación de la ópera “Werther”, y otra de figuras wagnerianas (criselefantinas básicamente) con motivo de la representación de “Tristán e Isolda”.

2018
Siguiendo con la actividad en el MEAM, se realizan diversas exposiciones, como la dedicada a Mujeres Artistas Hoy, con motivo del 8 de marzo. A la vez, se programan exposiciones-homenaje a escultores catalanes como Joan Seguranyes y Luisa Granero. Se sigue colaborando en el Concurso de retrato moderno ModPortrait, con la Galería Artelibre. En otoño se organiza una gran exposición Realismo Japonés Contemporáneo, de amplia repercusión, sobre pintores realistas japoneses del Hoki Museum, presentando en Barcelona un amplio abanico de los mejores artistas japoneses del momento.

2019
Este año publica el libro de mil aforismos, Escrito en el Aire.
El MEAM presenta exposiciones, como la antológica de artistas femeninas internacional Painting Today, con motivo del 8 de marzo, una exposición de obras LGTBI con fondos propios del Museo, exposiciones de Realismo Chino y del artista Han Xuejun, y las muestras nuevamente del ModPortrait y la exposición 20x20, colectiva de amplio abasto de nivel internacional.
Organiza Realismo Español Contemporáneo, una gran gira internacional de 50 pintores españoles actuales por Japón. Con gran repercusión en todos los medios de aquel país, se organizan exposiciones en Chiba, en Saga y en Setouchi.
Organiza asimismo una primera exposición de pinturas del pintor Istvan Sandorfi en el Hoki Museum, en Japón.
Caja de Burgos presente, en su espacio expositivo “La casa del Cordón”, una ambiciosa exposición de ochenta esculturas de fondos propios del MEAM, bajo el título El cuerpo y la materia.
Edita el libro El Profeta, a la vez que presenta una exposición antológica de ciento cincuenta obras del pintor Juliá Mateu.
Presenta una exposición antológica de ciento cuarenta obras del pintor Pedro del Toro.
Se organiza asimismo el 10º Concurso de Figurativas, formando parte del Jurado Odd Nerdrum, Antonio López, Daniel Graves y Tomás Paredes, entre otros. El acto inaugural coincide con la inauguración del norteamericano ARC Salon, y una gran fiesta internacional de artistas, que reúne a más de trescientos llegados de todo el mundo.

2020
Con motivo de la “première” mundial de una nueva versión de la obra Lohengrin, presentada por la biznieta del compositor, Katharina Wagner, organiza junto al Club Wagner un Concurso Internacional de Pintura sobre la temática de la ópera de Wagner, Lohengrin. Las obras ganadoras habían de ser expuestas primero en el Gran Teatre del Liceu, después en el MEAM, y –coincidiendo por los Festivales de Bayreuth- en el Hall de Wahnfried Haus y en el Teatro de la Opera de Leipzig.
Publica un nuevo libro, con mil aforismos más, titulado Escrito en el Agua.
El MEAM sólo ha estado cerrado entre marzo y septiembre obligatoriamente, debido a la pandemia del Covid-19. El Octubre ya se presenta una interesante exposición colectiva, patrocinada por Golucho, con participación de importantes artistas de todo el mundo, sobre la temática “EROS”.

2021
El 8 de Marzo, Dia Internacional de la Mujer, se presenta en el MEAM una gran exposición de más de 80 mujeres artistas procedentes de todo el mundo, en una muestra de extraordinaria calidad. Otra exposición del escultor Jorge Egea, sobre el espectáculo del bailaor Andrés Amargo, con esculturas, figurines, dibujos y pinturas de su labor. Exposiciones de las obras vencedoras en los concursos Mod-Portrait 2019 y 2020, cuya andadura ha seguido adelante a través de la pandemia, con resultados de extraordinaria calidad.
De junio a Octubre se presenta en el MEAM una extraordinaria muestra de pinturas de gran formato del pintor italiano Roberto Ferri, con una curada presentación y un éxito extraordinario en los más diversos países. En julio se reúne el nuevo Jurado del nuevo concurso de Figurativas, con una importante renovación de muchos de sus miembros. Y en el último trimestre se prevén las grandes exposiciones de los premiados y mejores obras tanto de la convocatoria norteamericana del “Art Renewal Center” como del concurso “Figurativas”. En noviembre se prevé una gran exposición con cobras del fondo del MEAM en Córdoba, auspiciada por el propio Ayuntamiento.
. Asimismo, se prevé la publicación del tercer volumen de la Trilogía: “Escrito en la tierra”.
En este año, el MEAM, en sus diez años de existencia, ha superado la celebración de más de 1.000 conciertos en sus salas.

2021
«El pasado viernes 8 de octubre, fallecía José Manuel Infiesta Monterde a los 72 años de edad, un grande del arte, un visionario excepcional en el mundo del arte. Infiesta se propuso como meta en su vida alentar, promover y sacar lo mejor de todos los artistas del mundo, desde maestros contemporáneos hasta estudiantes de arte. Gracias José Manuel Infiesta por defender a los artistas figurativos en todas partes y crear una institución tan maravillosa donde todos podemos sentirnos como en casa».